存档

‘影视评论’ 分类的存档

《未来警察》影评

2010年4月11日

之前看了预告片,从短短的预告片来看,刘大天王主演的《未来警察》还是可以的,让人充满了期待。

可是就在我昨晚看完了之后,唉,心里只想说两个字:垃圾!实在垃圾!华语片特技不如好莱坞也就算了,我也没指望此片能拍出什么样的特技来,可是,剧情你总得拍得好点儿吧?

可是剧情也实在是陈词烂调,我没看过剧情简介,看是一看刘德国华要回到过去保护马博士,后台的情节就都知道了。无非也就是马博士在学校里上学,刚开始谁都不知道,后来他改了姓才知道是他。能不能换点新鲜的?

看看美国的科幻片,如《阿凡达》,《变形金钢》,《钢铁侠》等,有特效,也有剧情,而且不会给人一种种枯燥的感觉,由其《变形金钢》,在快结尾处,为保护能量块在城市里发生抢夺战,其剧情令人感动,而且插曲也非常动听,实在是不可多得的片子。

相比《未来警察》,王晶导演科幻片,太菜也太外行了。还是拍好你的赌片吧,至少会受欢迎些。

影视评论 ,

《越光宝盒》影评

2010年4月11日

《越光宝盒》是由著名导演刘镇伟执导,郑中基、孙俪、朱茵、蔡少芬、黄渤、郭德纲、曾志伟、徐娇等58位华语影坛顶尖明星共同演绎的爆笑爱情喜剧大片。

剧情简介:

当至尊宝与紫霞的邂逅与永诀已成为人世间不朽的传说,当齐天大圣的彻悟已成为红尘中抱憾的神话,那份真诚却没有被珍惜的爱情却一再被反复上演。

这一次,是山贼清一色抽出了那柄永远带着甜蜜与神伤的宝剑,而以爱情为信念的莽撞仙子玫瑰,因向往传说中的爱情,私偷紫青宝剑下凡,如飞蛾扑火般投身这场似曾相识的爱情。上天注定的缘分固然最大,只是太过突如其来。被玫瑰仙子的偏执追逐得焦头烂额的清一色,只想逃离这“烂桃花”。一个只求脱身,一个紧追不舍,月光宝盒偏偏于阴差阳错时打开了一扇通往另一时空的大门……

清一色与玫瑰从此开始了他们奇幻的穿越旅程,重新置身于取经路上、三国战场、竹林深处,甚至是网络之中……众多中外电影大片的情境,原情原景,原班人马,将一一呈现。

如当年的至尊宝一般,懵懂与自矜总要到情缘将尽之时,方才惊觉早已情根深种;亦如当年的紫霞一般,对感情的天真与执迷总是换…

导演: 刘镇伟

编剧: 刘镇伟

主演: 孙俪 / 郑中基 / 朱茵 / 梁咏琪 / 郭德纲 / 曾志伟 / 黄渤 / 谭耀文 / 钟欣桐 / 黄奕 / 蔡少芬 / 方力申 / 吴君如 / 樊少皇 / 元彪 / 邓丽欣 / 吴京 / 刘镇伟 / 钟镇涛 / 郭涛 / 连晋 / 王学兵 / 于谦 / 花儿乐队 / 元秋 / 元华 / 徐娇 / 林子聪 / 李健仁 / 林雪 / 梁汉文 / 袁祥仁 / 厉娜 / 艾梦萌 / 于荣光

《越光宝盒》影评:恶搞鼻祖的山寨终结超杀

刘镇伟是恶搞喜剧的祖师爷级别人物。面对当下拿山寨当恶搞的歪风日盛,我们的菩提老祖终于坐不住了。在这危难之际,他必须使出秘奥义&超级必杀技来终结山寨喜剧。于是《越光宝盒》一出,所有山寨喜剧立刻暗淡无光。无论从密度上讲,还是从强度上论,《越光宝盒》都将山寨恶搞的行为能力和瘙痒效用发挥到了极致。如果这都刹不住山寨歪风,那恶搞喜剧的未来就太暗淡了;如果这都无法扼杀大家对山寨的侥幸期盼,那菩提老祖可就真该变成葡萄干了。

山寨及其心理成因

其实,山寨和恶搞是两个概念。山寨是咱们大陆的概念,说白了就是用一个大家尚可接受的词来掩盖拙劣的模仿。拙劣的模仿可以说是最没智慧和技术含量的工作,几乎谈不上是一种创造。本来内地观众对这种产品是和其他地区人民一样极为抵制和不屑消费的。然而,内地拥有一个很特殊的经济和社会文化环境。经济的大发展,开放程度的日益扩大,领导越来越强调与世界接轨。导致我们被强迫认识了大量根本不属于我们消费阶层的品牌。品牌的高高在上和消费能力的止步不前形成了极大的落差。这种落差势必导致部分人消费观念的畸变。当众多消费者对品牌的迷恋变成了遥远的奢望时,山寨货就拥有了一个庞大的中间市场。小孩子往往是尚不知情的情况下就成为了山寨品的消费者。等他们长大后,其对山寨文化的接纳态度自然也十分宽容。从不明消费到将错就错,从态度模糊,到全然麻木,日子久了,反而不自觉地便接受了。

既然内地观众有这种对山寨文化的接受基础,就偶然间制造了一起山寨文化受宠的事件。当山寨受宠事件被人别有用心地美化宣传后,山寨文化似乎不再是低智商没技术的象征了,反而成了投机者拿来炫耀的成绩单。“赚了钱就行”的制作理念成为了内地山寨喜剧泛滥的温床。在我们的经济理念已经堕落之时,我们的文化理念也会步其后尘向山寨低头吗?

越光宝盒观后感:最没有剧情的一部大片

对于刘镇伟先生,个人觉得他的电影很多都是为了追求搞笑或者其他的效果而忽视了剧情,很可惜。而就像这部越光宝盒,则是我认为看过的他的电影中最没剧情的一部了。

完全是刘镇伟曾经导过的几部电影的大杂糅嘛。不知剧情杂糅,曾经在刘镇伟所导的各种电影中出现的演员也都杂糅在一起……整体剧情照抄齐天大圣,再夹杂恶搞赤壁,另外功夫除了周星驰由他喜爱的徐娇出演之外几乎全班人马也全都上来跑了个龙套。主角清一色在前一秒还相当不得意芷霞仙子甚至欺骗了她的感情还把她踹进海里,但后一秒就莫名其妙的深深爱上了她,剧情处理得很欠考虑。

但是一同去看的好友却说,这也是给悲剧收场的齐天大圣划上个完美的喜剧结局。但如果刘镇伟的初衷真的是这样,那他可真的想错了。 齐天大圣,好看就好看在他结局给人留下来的遗憾,只有悲剧才能深入人心,而尤其是没有嚼头的喜剧,大笑过了,走出影院之后却发现自己什么都回忆不起来。

不知为什么,是不是因为迫于光腚总菊的压力呢,总觉得喜剧的尺度越来越小,笑料也都变得无聊起来。,花田喜事2010也是笑过之后总觉得这部电影还是不够味,让人不禁回忆起过去第一代的花田喜事,那个真的是很经典啊。

影视评论

《爱丽丝梦游仙境》:不尽人意的哥特童话

2010年3月29日
《爱丽丝》还没上映,就已经垂涎已久了,又是蒂姆伯顿+德普的强强联合,梦幻哥特的风格,童话色彩的点缀,还有两大影后助阵,《爱丽丝》想不令人期待都难。

今天终于了却了心愿,坐在巨幕前,戴上3D眼镜,光看《龙骑士》、《怪物史莱克4》和《玩具总动员3》的预告片就兴奋不已了。不过不得不说的是:看完《爱丽丝》却并没有想象中的那么期待和震撼。
影片延续了蒂姆伯顿一贯的哥特风格,尤其是宛如童话般的仙境,亦或是那些特效生成的动物们。爱丽丝的演员米娅长得并不惊艳,却有一股淡淡的哥特少女气质,所以刚开始对《爱丽丝》就有了一个很好的印象。

随着影片的剧情展开,爱丽丝进入仙境,和双胞胎兄弟、疯帽、红白皇后的相遇,都显得有点苍白,影片真个故事情节真能用一句话概括为:一个少女穿越去拯救失落的王国。

不得不说《爱丽丝》很难有一个画面让人真正记住,有的该交代的地方诸如:疯帽回忆红皇后夺位的时候;爱丽丝和一开始抓伤她的狗和好的时候;白皇后和红皇后的渊源等等地方,都让人看得有点儿“丈二的和尚摸不着头脑”的感觉,就好像剧情自然而然的忽视细节,直接让人看主线。看到这里,还是挺期待最后的决战的,一般的大片如果之前的剧情一般的话,最后总会来一个震撼的决斗,《爱丽丝》也是如此。不过很遗憾的是,最后的决斗也不能用震撼来形容:最后的巨龙出场时也没有想象中的震撼,和爱丽丝打斗不到15分钟就被对方轻松砍头,让人直呼这个Boss砍得真是太容易了!

而且让人奇怪的是:红皇后至少是有很大的法力吧,不然这么多不满她暴政的人应该会奋起反抗才对啊,可是全篇《爱丽丝》完全没有看到红皇后所谓的法力…… 白皇后的交代也不是那么到位,至少应该让人感觉她是一个很廉政的国王,可是安妮带来的白皇后只能让人觉得是一个厚嘴唇、有洁癖的大姐姐。 战斗结束后,德普那段奇怪的舞蹈也让人有点儿忍俊不禁。
终于到了结局,由于我比较喜爱皆大欢喜的结局,自然满心期待着欢喜结局,想想爱丽丝留在仙境中,和疯帽在一起,其实还不错,至少比现实中的“未婚夫”强得多。可惜事实总是残酷的,爱丽丝还是回到了现实世界。相比较而言,还是比较喜欢《阿凡达》的结局,至少男主角那睁眼的一瞬,证明他选择了留在纳美村,也是大众所接受的结局。看完我甚至想象,如果《爱丽丝》的结局能换成:爱丽丝睡着后,出现德普的脸,对她轻唤一声“Alice”,然后结束,感觉会更好吧!

每个人眼里都有一个哈姆雷特,蒂姆伯顿对爱丽丝也有自己独到的诠释,尽管在剧情和细节上做的不是那么尽人意,但对于喜欢哥特又爱看童话的影迷来说,《爱丽丝梦游仙境》还是不错的选择。

影片在线观看地址:http://xlkankan.cn/movie/?b3548278b1206331161594.html

影视评论 , ,

《驯龙记》:款款情深的童话

2010年3月29日
《驯龙记》海报

《驯龙记》海报

 哪里有人养,哪里就有情感。无论是猫猫狗狗,还是老虎狮子熊猫,你养好了,都是你的好伙伴。就看你敢不敢养,养不养得起了。 

但如果你养的东西是外星人,或者是龙呢? 

《怎样驯你的龙》(How to Train Your Dragon)可能是我迄今在美国看过的新片中,最值得激赞的一部。梦工厂的此次颠覆虽不如《怪物史莱克》(Shrek)那么激烈,却给我们了款款深情。 

这部3-D动画片是根据2003年英国作家Cressida Cowell的儿童小说改编,讲述的是某北欧海盗村与火龙世界的故事。这伙海盗以猎杀各色火龙为生,以战龙杀龙为荣。偏偏英武的族长却有一个瘦弱胆小爱幻想儿子,名字也很怪,叫“打嗝”(Hiccup),只配安排在房间里和老师傅为武士们铸造兵器。 

但是Hiccup哪里甘心?话说“天生我材必有用”,有着古怪幽默感的Hiccup就盘算着要一鸣惊人。父亲不信任他,但他却越想获得父亲的肯定。他自制大弹弓,在一天晚上群龙大战的时候,偷偷射下了最牛X的龙种——“夜魔”(Night Fury)。夜魔来无影去无形,速度极快,口吐激光弹一类的东西,破坏力最强,从来没人见过它的真容,但Hiccup却用弹弓射出的绳索把它绑了个结实。 

Hiccup本想杀之邀功,但最后因为实在没胆下手而放了它。谁知这促成了一段罕见的人龙传说。由于从高空坠下,Night Fury尾部损掉了一片翼。没有了平衡的尾舵,它再也无法高高平稳地飞翔,被困在了一个石山包围的湖边。为解决这个难题,Hiccup给Night Fury带去事务,并人工锻造了一片尾翼装上,令它重新飞翔,并在这段相处的时间里,两人成为了不离不弃的朋友。“打嗝”给夜魔取了一个同样搞笑的名字,叫“没牙”(Toothless)。 

然而,Hiccup同时却被父亲送进了杀龙训练班。武士们也正野心勃勃要直捣龙窝战大龙。然而,越与Night Fury亲近,Hiccup越意识到人们对龙的认识是错误的,其实可以建立友谊和联系,而非互相恐惧互相攻击…… 

故事讲到这,《怎样驯你的龙》又成了一部人龙版的《风中奇缘》或《阿凡达》,或者是《威鲸闯天关》,甚至《ET外星人》。电影的一张海报就像极了《ET》的味道;而《阿凡达》里也有驯龙的篇章,几乎如出一辙。有评论说,这部片就像把《功夫熊猫》里表现的神秘文化,《天上下肉丸》里表现的极客风味,《阿凡达》里的骑龙神韵和《星际宝贝》里的深厚灵魂,结合在了一起。话说《驯龙》里“没牙”的造型,想想还设计得真像Lilo & Stitch里那只外星狗。沟通和理解,促成不同族类的和谐共生,这样的主题已经被讲了千百遍。有的时候你得感叹,戏剧就那么回事,原型已建,剩下的就是套进不同的套子里,互相抄互相改吧。 

但是《驯龙》为什么杰出呢?在于它紧凑流畅的故事情节,在于适时而不过火的幽默,在于好玩的火龙设计,在于宏大刺激的飞翔和战斗场面,更在于赋予角色的动人情感线——动物与人的单纯如水的沟通和信任,父亲与儿子之间期许、失望、原谅、鼓励、误解和得而复失的关系。厚重,深沉。梦工厂实际上做出了一部相当主流,口味相当正宗的好莱坞动画片,如果和《怎样驯你的龙》比起来,《爱丽丝漫游仙境》只是一部卖弄诡异视觉特效的幼稚成人童话罢了,缺失了引发观众情感共鸣的那颗心。 

《驯龙》的故事里也有爱情和友谊,只不过着墨不如动物情和父子情,但年轻的小冒险家带着心仪的女孩在风中骑乘飞龙翱翔天际,最浪漫的事莫过如此。这般情景当然我们在《超人》、《阿凡达》乃至《阿拉丁》中都看过,异曲同工——尽管我们现在有了飞机,但是在密封空间里的正襟危坐,怎比纯粹自然地在旷野中飞翔?这永远都是人类想要在银幕上展示的梦想。

Cressida Cowell“驯龙记”儿童小说共有八部,我已经开始期待下一部了。好莱坞的商业模式就是强,玩具店里已经有火龙们的玩具卖。龙在西方一向是撒旦的象征,被这么一颠覆,可爱得就像狗狗一样,它们便成为儿童床前可爱的洋娃娃。这也是《驯龙》的一个闪光点。 

此外,3-D效果为《驯龙》的很多场景加了分,虽然我认为不要3-D,它一样精彩。 

话说自《阿凡达》以后,3-D俨然成为主流。之前都说《阿凡达》将开启3-D时代的新纪元,但我没想到的是,新纪元来得这么快。华纳已经宣布他们以后出品的特效大片都要做成3-D。迪士尼也是。《爱丽丝漫游仙境》才过,《怎样驯你的龙》就来,之后什么《泰坦之战》、《电子世界争霸战》、《玩具总动员3》等等一系列电影,都将以3-D甚至3-D IMAX的形态上映。迄今《阿凡达》都还在美国上映,尽管4月马上就要出DVD——我在纽约的IMAX戏院又重新看了一场,这里的3D眼镜戴着很舒服,没有任何不适感,得到的效果就是比中国国内的强上好多倍,我终于和3-D兼容了。

影视评论 , ,

关于爱情——电影《阿凡达》观后感

2010年2月12日

最近看了几遍《阿凡达》,电影画面做得很唯美,不得不为导演的对3D面画的制作感到惊叹。

潘多拉星球上有绚丽多彩的风景,夜间会发光的各种植物,六条腿的野兽,善良的纳威人,导演卡梅隆就如同一个导游,带领我们一路浏览着美丽的潘多拉星球,最美最壮观的当然要数哈里路亚山了,悬浮在半空中的石山,云雾缭绕,还有那如梦如幻的空中瀑布,简直犹如人间仙境。

在观众们欣赏一边美丽的画面,一边评论《阿凡达》的同时,是否有想到一个细节?就是na’vi人要想成为一个好猎人,就必须要上圣山,训服一只蝠魟兽(Banshee)做为自己的伙伴(这里为什么要说伙伴而不说坐骑,是因为蝠魟兽一生只服从一个主人,na’vi人与蝠魟兽之间是良好的合作伙伴关系,而非只把它们当成畜生看待)。怎样才能拥有一只蝠魟兽呢?在na’vi人选择蝠魟兽的同时,也要蝠魟兽选择了自己,能赢得蝠魟兽对自己的尊重,而且还要通过na’vi人自己的QUEUE蝠魟兽的一根触角相连,达到心灵感应,才能建立人兽之间的关系。

这就如同我们常说的爱情。爱一个人,并不单单只是你选择了对方就可以,这样会很自私,强扭的瓜并不甜。因为在你选择对方的同时,还要对方也选择了你,并且能赢得对方对你的尊重,最后还要通过心灵感应,双方的心都能撞出爱的火花,才能确定恋爱关系。

许多恋爱中的人,虽然互相选择了对方,但并未赢得对方的尊重,也缺乏那种心灵的感应,比如男生盯着电脑屏幕的时间比陪伴女朋友的时间还长,只顾着玩游戏而忽略了女友的存在。女孩子交友广泛,和其他男生谈笑风声而忽视了男友的感受。凡此种种,不一而足。

这样的感情,往往因为误会的加深而致使感情破裂,一对佳人就此形同陌路,然后唱着《最熟悉的陌生人》感叹自古多情空余恨,此恨绵绵无绝期。殊不知,感情的破裂往往是自己一手造成的,因为缺乏心灵的感应。

片中的主人公杰克·萨利在正式成为纳威的族人后,成功获得了纳威公主妮特丽的芳心,并在纳威族的神树下互订终身。但当妮特丽知道原来杰克·萨利原来是地球人派到她们部落里做间谍的时候,因此由爱生恨,感情破裂。她并不知道,此时的杰克·萨利已经深深的爱上了她,并且背叛了自己的族人而义无反顾的站在了纳威族这边。

杰克·萨利成为了“魅影骑士”并且带领纳威族反抗地球人之后,妮特丽才知道原来杰克·萨利是站在她们这边的,误会全消,又重回到了杰克·萨利身边,与他并肩做战,抵抗地球人的侵略。

当恋人之间发生误会的时候,往往会因爱生恨,恨不能与对方断绝关系。但其实,心底里还是很在乎对方的,往往还有挽回的余地。所以我们不能因为被误会而做出过于激烈的不良反应,而要想方设法的为对方消除误会,才能得到对方的理解,并重归于好。

最终,杰克·萨利在女长老的帮助下,把灵魂彻底的移植到了阿凡达体内,成为了纳威族领袖,终于和妮特丽成为名副其实的“才子佳人”。

爱情需要选择,并且需要心灵相通,这样的爱情才能永恒!

这就是我看了《阿凡达》之后的的爱情观,你认为呢?

影视评论, 心情点滴 , ,

《阿凡达》讲的是中国“天人合一”思想

2010年2月12日

号称史上最昂贵电影的《阿凡达》在全球公映39天后,终于以18.59亿美元打破《泰坦尼克号》保持13年的影史全球总票房纪录。中国内地方面,据院线方面不完全统计,截至 1月24日(周日)《阿凡达》内地票房已突破7亿元人民币。据国外媒体报道,目前《阿凡达》在中国票房已累计到1.03亿美元,仅次于北美5.51亿美元和法国的1.24亿美元,排名全球第三。

 

如此热播的电影,自然也好评如潮。在国内,有人说《阿凡达》反映的是一次伟大的反拆迁斗争;有人说《阿凡达》宏伟壮丽的最新特技场面足以让中国电影汗颜。其实以《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆的话说:“《阿凡达》能够最终拍出来,是一次奇迹。这是一部科幻电影,是我喜欢的东西,科幻电影要表现的是我们现在无法接触到的事物,这是一种预言,它会让你反思我们现在在做的一切,将来会发生什么样的后果?这就是我拍《阿凡达》的初衷之一,我对现在人类对大自然所做的一切感到深深的忧虑,我想将来也许会受到大自然的报复。”,这是导演想要在电影中所要表达的深层次思考,以及对人与自然和谐相处(既“天人合一”)的向往与追求。

 

影片开始,展现在人们面前的是科幻中人类的最先进科技,超级宇宙飞船普罗米修斯号飞船(I.S.V Prometheus:人类使用的大型宇宙探索飞船,长达五百米,拥有核子反应堆作为动力源,可达光速;以及人类在潘多拉星球庞大的基地,钢铁打造的人类基地在郁郁葱葱的潘多拉星球显得那么明显和突兀,基地内各种先进的通讯、科研、生活设施让这里的人很舒适的工作和生活,更有AMP装甲(动作增幅平台装甲)的略称。气密性和防护加强兼具的海军装备。高度约为4米。无内置武器,通过手持重型枪械或者刀具进行作战。)这样的先进武器和众多雇佣军保障人类基地的安全。科技已经可以使人类任意遨游宇宙,人类能够做到任何自己想做的事情。而人类来到潘多拉星球的目的只有一个,就是“unobtanium”一种珍贵而稀有的矿物。

潘多拉星球是拥有无与伦比的复杂而独特的生态系统,动植物种类众多:高达900英尺的参天巨树、星罗棋布飘浮在空中的群山、色彩斑斓充满奇特植物的茂密雨林、晚上各种动植物还会发出光,如同梦中的奇幻花园。虽然这些被作者幻想出来的潘多拉生物让我们新鲜称奇,但其实质与地球多彩复杂的自然生态系统并无二致。

当男主角杰克·萨利变身成克隆Na’vi人第一次执行任务的时候,完全原始的潘多拉自然环境依然给携带了先进武器并收过专业军事训练的杰克·萨利带来了生命危险。地球上,过惯了人类社会生活的人们,进入原始蛮荒的地带,同样充满了无法适应的各种危险,人类已经与自然脱节了。在杰克·萨利在漆黑的夜晚遭遇死圣兽(潘多拉星最凶猛的陆地掠食者,体长近六米,高两米半,有六条腿,奔跑能力惊人,其前肢大爪拥有恐怖的破坏力,只有纳美人可将其驯服。)的致命攻击时,一个Na’vi女孩及时出现,杀死了死圣兽。电影在这个时候描述了Na’vi女孩抚摸死去的死圣兽前,并对杀死死圣兽表现出了悲哀之情。Na’vi女孩很气愤的表达了是因为杰克·萨利闯入了死圣兽的生活圈才遭到死圣兽的自卫攻击,自己出于无奈杀死了死圣兽。这表现出的是Na’vi人尊重生命,保护其他物种,与其他物种和谐相处的生活习惯。

杰克·萨利与Na’vi女孩一起来到Na’vi人居住的巨树,可以看出来Na’vi人所居住的地方完全是依树而居,在高达的树干内层层叠叠,就像人类居住的高楼大厦,却完全是天然形成。Na’vi人的社会虽然没有人类那种现代医院、学校等设施和技术,但处于原始生活的Na’vi人有自己的生活方式和精神信仰,一样生活的健康、愉快、幸福。人类在工业革命前的生活,不也与Na’vi人一样吗。虽然没有现代科技,但人们以过去的生活方式一样生活的健康、愉快、幸福,最重要的是那个时候人们不用为工业污染和全球气候变暖等直接威胁到生活的事情而烦恼。

在一次狩猎中,Na’vi人表现出了对被猎杀动物生命的尊重,虽然食用了猎物的血肉,但希望猎物的灵魂能够得以安息。这体现的正是尊重生命不滥杀的生活本质。为了获取维持生命的食物,我们不得不猎杀其他动物,但这些被猎杀的动物从生命意义上与我们是平等的,生命是应该得到尊重的。反思人类那些为娱乐而杀生的行为,我们难道不羞愧吗!

Na’vi人的生活中有两种主要动物,潘多拉烈马(其形态与功用都近似于地球上的马匹,头部两侧分布有同纳美人QUEUE功能相似的天线状神经感应触须。)和蝠魟兽(它们是潘多拉空中的一种生物,纳美人通常骑着它们去打猎。Banshee有点类似地球远古的翼龙,性情凶猛,靠覆盖在骨上的翼膜飞行。头部两侧分布有同纳美人QUEUE功能相似的天线状神经感应触须。)。Na’vi人骑乘潘多拉烈马时,并不需要马鞍、缰绳之类会让马不舒服的工具,而是通过神经连结使自己和马匹精神相通,进而控制马匹的行动。Na’vi人与蝠魟兽的相处更有意思,在Na’vi人的生活中蝠魟兽是非常重要的伙伴。我用伙伴一词,是因为蝠魟兽一生只会认一个纳美人作为伙伴。想要骑一只Banshee并不简单,首先要先赢得它的尊重,只有它接受了你你才能骑上去。这与人类社会中对动物单方面的驯服是完全不同的,Na’vi人与蝠魟兽的关系是平等的伙伴关系。这体现出的依然是尊重生命,与其他生物和谐相处的思想。

爱娃是遍布于整个星球的植物的神经纤维网络的总称。在潘多拉类似于神的存在,Na’vi族可以通过感受器接上灵魂之树而上传下载知识和记忆。这是潘多拉的精神世界,是Na’vi人的精神支柱甚至是解决问题的精神指引。这种对精神世界的崇拜与敬仰,在人类社会以唯物论为主导思想前的几千年甚至上万年前,同样是人类所认同的。唯物论主导世界思想前,人们认为这个世界是由物质与精神两种形式存在。物质是我们看得见摸得着的,而精神是我们看不见摸不着的,但精神与物质一样与我们人类的生活息息相关,甚至精神是控制物质的源头。的确,正是人类的精神在指导着人类如何利用物质来维持生存,改善生活。

在最后Na’vi人与人类发动的为追求商业利益而发动的驱逐Na’vi人的战争中,拥有犀利先进武器的人类一开始就所向披靡。在Na’vi人陷入困战即将崩溃的时候,所有收到人类破坏环境而威胁到生存的生物都加入了对抗人类的战争。先进犀利的武器在被破坏的大自然全面的报复中如狂风卷草般灰飞烟灭。最终Na’vi人获得了保护自己与自然的最终胜利。

 

自从工业革命以后,人类思想中越来越突出人的主观能动性,以“人定胜天”的理论肆意的改造自然环境,以更迎合人类无限膨胀的贪婪欲望。在人类意识到工业污染已经严重威胁到人类生存之前,“人定胜天”的思想深入人心,并且此思想的确给人类生活带来了革命性的变化。

世界就像一台精密运转的大机器,人类只是对这台机器一知半解的工程师,甚至连工程师都算不上,只是机器的某一个组成零件。而人类就凭借着对机器的一知半解改造机器,却不知道这些改造会对整台机器的正常运转产生什么影响。如果改造违背了机器运转的规律,机器出了问题作为机器一部分的人类如何能够独善其身。

工业革命的发源地,“人定胜天”的始作俑者,西方人在今天我们所生活的环境日益受到工业污染的影响,甚至威胁到人类的基本生存后,开始反思人类的所作所为和自然的关系。近年来的影视剧、小说等文艺作品中越来越多的显示出这种对人类肆意改造自然行为的反思。西方人已经从最早因为无知和莽撞的肆意改造自然行为中醒悟过来,积累的知识越多,就会发现自己对这个世界了解的越少。当人意识到自己的无知时,就会对自己曾经的所作所为产生忧虑。这种忧虑产生于对未来的未知和对自然所蕴含威力的恐惧。一旦人类行为扰乱了自然规律,在自然大规模的地震、飓风、气候突变等自然灾害报复面前,一切现代科技的成果连同所有生命都将化为乌有。

人类文明在绕了一个小圈后,依然要回到正轨。西方人所疑惑和恐惧,并且逐渐认同和向往的,正是指导东方中国文明创造几千年辉煌的“天人合一”思想所能解答和实现的。人只是自然的一个组成部分,只有人与自然融为一体和谐相处才能使人类更好的生活和存在下去。与西方通过“分”的方式认识世界不同,中国人是通过“生”来了解世界,讲求自然整体的和谐。西方思想通过研究物质间的个性区别找到能够利用的因素,而东方思想更着重于探寻物质间的共性规律来指导自己的行为。阴阳五行学说既是中国人几千年智慧的结晶,总结出了人类如何认识世界,如何做到在与自然和谐的基础上改善自己的生活。

正是“天人合一”的思想,指导着中国人创造了几千年与自然和谐相处的辉煌历史。

影视评论 , , ,

新白娘子传奇影评

2009年12月5日
评论关闭
新白娘子传奇影评

新白娘子传奇影评

这是一部对于80后意义非凡的古装电视连续剧,在那个科技尚未非常发达的90年代,许许多多的80后的年轻人曾经从电视机里观看了这部风靡全国的连续剧。它,给我们留下的不只是一个影子,更是对我们的童年的一段美好回忆。这就是新白娘子传奇所带给我们的影响,它犹如一颗绿芽深深地扎进了所有曾经看过它的人的心里。尽管随着现在科技的发展和思想的进步,影视领域不断涌现出一批又一批大规模大制作的精良电视剧,但似乎很少有作品可以撼动新白娘子传奇在中国电视剧史上的地位和影响。

让我们重温一下《新白娘子传奇》的概况。这部制作于1992年的台湾电视连续剧全长50集,改编自中国古典神话戏剧《白蛇传》,次年由中国国际电视总公司引进,在台湾地区和大陆地区双双缔造了超高收视率,并获得了日本第二十届电视美术标题展之国际类金牌奖。

故事发生在宋朝时的杭州、苏州及镇江等地,主要讲述女主人公白素贞是一个千年修炼的蛇妖,为了报答书生许仙前世的救命之恩,化为人形欲报恩,后遇到青蛇精小青,两人结伴。白素贞施展法力,巧施妙计与许仙相识,并嫁与他。婚后金山寺和尚法海对许仙讲白素贞乃蛇妖,许仙将信将疑。后来许仙按法海的办法在端午节让白素贞喝下带有雄黄的酒,白素贞不得不显出原形,却将许仙吓死。白素贞上天庭盗取仙草将许仙救活。法海将许仙骗至金山寺并软禁,白素贞同小青一起与法海斗法,水漫金山寺,却因此伤害了其他生灵。白素贞触犯天条,在生下孩子后被法海收入钵内,镇压于雷峰塔下。数年后白素贞的儿子长大得中状元,到塔前祭母,将母亲救出,由此全家团聚。

毫不夸张的讲,她影响了整整几代人的价值观,审美观,甚至择偶观念,趋向,给那个时代的人留下许多美好回忆,包括我,新白是童年美好回忆中不可或缺的一部分。 究竟《新白娘子传奇》在中国电视剧发展史上到底处于一个什么样的地位?它对中国电视连续剧的发展有什么影响?它为什么会造就如此大的影响?这些问题的答案一直都有很多人在探寻。但是无论结果如何,没有人可以否认这部电视剧处处闪光的优点。

就这部剧自身而言,成功的原因不仅仅在于演员们的尽心表演,而且在于它的深深内涵。它依托了传统《白蛇传》之精华,并运用了深厚的国学底蕴和民间色彩所形成的文化魅力。古典文化与民风民俗的同时融入,是成就《新白娘子传奇》艺术生命力的根本所在。 50集的内容涵盖了诸如中国传统戏曲、诗词、中医、宗教、民俗等各种国学范畴, 剧中唱词、念白中大量引用了古典诗词和民间戏曲,使整部片子充满了浓厚的文学气息,不光男女主人公之间、就连甘当以绿叶作陪衬的配角、甚至是旁白之间也经常随着音乐唱起黄梅调来,而这其中往往加入了很多中国古典名著或者诗词中的经典语句。例如,第二集中白素贞曾经有感而发唱道:“红烛替我流清泪”,这其实就出自杜牧的一首诗名曰《赠别二首》(蜡烛有心还惜别,替人垂泪到天明)。再如,第十七集中小青唱道“只羡鸳鸯不羡仙”,这出自卢照邻《长安古意》的经典名句:得成比目何辞死,顾作鸳鸯不羡仙。

除了剧中大量对白和情景所体现了中国博大精深的古典文化之外,《新白娘子传奇》的又一大亮点就在于对传统中医与民间风俗的恰到好处的结合运用。剧中白素贞与许仙结为夫妇后开设了属于自己的药店,许仙更因此成为中药大夫,负责为病人抓药看病。杏林、岐黄等专业的中药名词可谓让观众有种耳目一新的感觉,这就摆脱了很多肥皂剧的庸俗。另外,由于本剧出自民间神话,不免夹杂着一些风俗习惯和神话传说,上至天庭的玉帝王母,下至地府的酆都五鬼,剧中都有出现。各种民间节气与习俗的展现,如清明节上坟祭祖和端午节包粽子;以及利用大量民族乐器所弹奏的乐曲,让整个电视剧处处吐露出一股贴近平常百姓生活的民间气息,与传说自身交相呼应,使得观众在观看的时候更容易被剧情所吸引。

再次,因为白蛇传是一个神话故事,所以免不了出现大量的神仙妖精。16年前的电脑技术虽然比较落后,但是《新白娘子传奇》却没有让人失望,这其中的许多电脑动画和特技场面精彩绝伦,甚至连很多当代的神鬼电视剧都自叹不如。我们在评论一些电视剧电影的时候时常会说它们的电脑制作很拙劣,很假很做作,但是我相信看过《新%E

影视评论

《铁达尼号》影评:人类处境的分析

2009年12月3日

《铁达尼号》海报

《铁达尼号》海报

前言:

  透过电影《铁达尼号》大手笔的制作,一时间全世界都感染了这股流行。电影,本身可以做为一个纯粹的艺术,也可以做为一个时代人心的反映。对我来说,奇士劳士基的“三色”、塔可夫斯基的《牺牲》、柏格曼的《芬妮与亚历山大》等,这才是做为纯粹艺术的电影之最高明的典范。不过,欣赏《铁达尼号》这种好莱坞电影时,我将不会使用纯粹电影艺术的要求来面对这些流行电影,我要问的是:为什么会流行?为什么我们会受感动?这种情况反映了怎样的时代心灵渴求?老实说,台湾人与东方民族,不见得能理解铁达尼号事件在西方历史文化中的震憾。纳粹大屠杀、南京大屠杀、文化大革命都比铁达尼号事故悲惨太多了,但是为什么铁达尼号事件能成为一个注目的焦点?

宣称理性胜利的时代遭遇反扑

  十九世纪的欧美文明是一个“理性胜利”的时代,科技发展与知识进步不断的在文明史上留下许多惊人的成果。尼采宣称“上帝已死”,重点在于“是我们杀死了他!”。因为理性成就如此高的社会,靠“人”就可以使社会达到理想,天国的奥秘将可以透过人类的知识得到完整的地上国之实践。

  于是,铁达尼号的建造,公然向上帝挑战:这是一条“永不沉没”的世纪邮轮。

  然而,铁达尼号却在诸多“不可能沉”的理由下,硬是离谱的沉没了;事后研究其沉船原因,可以发现有一百个以上的错误不应该犯;更重要的是,如果这一百个错误不要“同时犯”,铁达尼号是真的永远不沉没的;结果,人不能成为上帝,一百个错误无缘无故同时发生,根本不可能沉的铁达尼号还是沉没了。

  我们可以试想这样的一个“当头棒喝”对当时企图以理性杀死上帝的欧美文明是多大的震憾;对他们来说,基督教文化精神一直强调的“人是有限”的基本精神,在理性发展的十九世纪与二十世纪初几乎都被毁弃。结果,发生两次世界大战如此疯狂相互毁灭的心灵堕落。于是,欧美文明以理性杀死上帝的思潮走向,至此不再相信理性科技,走向后现代思潮,质疑理性的无能并且积极寻找“全新的替代上帝”。

  这种对“人类无限”理想的失落与质疑,或许就是铁达尼号事件如此成为一个历史焦点的原因。曾经代表人类科技文明最高成就的“永不沉没之轮”,最后仍只能在重重错误中沉没。

  不过,这种震憾终究只是发生在二十世纪初的人类心灵而己,为什么在这个二十世纪末的时代,这种震憾会重新成为流行风气呢?于是我仔细欣赏了电影《铁达尼号》,试图从中发现人心的渴求。

《铁达尼号》反映的时代心灵

  我发现这部电影表达的是“自由”与“负责”的壮丽呈现,也就是电影高唱“自由”与“负责”两个重要的价值,把一切做出这价值的角色都给予光辉的表达。

  对于女主角罗丝而言,她和男主角的爱情被导演诠释成“心灵的解放与自由”,男主角死后,罗丝答应他要好好活下去,永不放弃任何求生机会。然后电影最后一幕一幕流览整个老罗丝珍藏的照片,我们看到她开飞机、两腿分开像男生一样骑马、演戏……她的艺术生命透过男主角的救赎,而成为自由解放的人生。

  男主角为什么有这种救赎罗丝的能力?因为电影把男主角塑造成一个“自由”人,全身的家当就是一身衣服,除了艺术心灵外别无他物。所以搭上铁达尼号只因为赌赢了钱,参加贵族宴会仍能说出人生大道理。电影特意塑造一个“自由”的男人遇到一个“压抑”的女人,于是,自由得到胜利,女人得到爱情的救赎。

  环绕这个中心主题,透过沉船的各个不同时间不情节,导演强烈表达一个“负责、尽责”的社会。船员们认真执行“妇孺先上”的原则,他们虽然无形中成为阶级压迫的共犯,让三等舱旅客无产阶级遭受迫害。然而,那是他们基于维持秩序的“责任”而进行的共犯行为。人为了尽忠职守的负责精神而不得不为恶,甚至连自己都不知道这是做恶,只能说是人的无奈。

  所以铁达尼号的设计者勇敢面对自己的设计不良,而直接面对死亡;船长面对自己指挥不当,而面对死;乐团演奏者面对“用音乐安抚人心”的责任,而面对死;工作人员用自己身体接电维持电力,而面对死。在这些壮丽的影像中,导演呈现一个“勇于负责”的社会,对比其中许多自私、胆怯怕死、耍手段的各种人。

  这种“自由”与“负责”为不会是电影对时代最大的呼唤?要比爱情至上的情怀,《英伦情人》比《铁达尼号》还更胜一筹;当然铁达尼号的热度也可能来自彻底的商业宣传和明星塑造、高明的电影特效;但是,这股流行热潮会不会真实反映某种人心渴望?

如何回应这个时代的心灵激情?

  于是,在二十世纪初震撼“理性至上,上帝己死”幻梦的铁达尼号事件,在二十世纪末为了寻求“自由”与“负责”而复活。我们现在所处的心灵是怎样的时代?为什么我们己经拥有这么多自由之后,女主角这种起码的自由解放仍然能成为心灵的呼唤?拥有这么多自由的人类,为什么还时时需要透过自由解放来安慰自己?在西方社会法治已成熟的现实面,如此歌颂“负责”是怎样的心灵要求?会不会,因生命丧失一个“为何而活”的价值感,所以“负责”变成另一种型式的价值渴望。

  乐团的生命价值在于维持音乐到最后一刻、船工的生命价值在维持电力的最后一刻,纵使死去,这个生命是有意义的,不再归于虚无。因此到了二十世纪末,纵使美苏冷战消除、环保运动风起云涌、弱势反抗运动节节高涨。可惜的是,人类的心灵仍然受困于起码的简单问题:为什么这个时代的人们仍然觉得心灵不自由?所以只好寄情在女主角的解放?为什么这个时代的人们仍然歌颂不惜牺牲生命的责任观?寄生命意义在价值的坚持?

  只可惜这样的时代心灵之“人类处境”考量对台湾流行的“自我修行”思考方式是难以沟通的。这样的电影在媒体被讨论成:“如何使用高超修行面对死时毫不惊慌?”,这是完全可以被预料到的。因为凡是重视“自我修行”而没有去关怀“人类处境”的生命态度,是无法理解铁达尼号事件对人性乐观是多大的打击——对于西方社会,他们理解的是人类对自己能力无限的过份乐观己经破灭;对于习惯“自我修行”的文化思维,却独独能想到“不惊慌”高超的修行境界。

  话说回来,为什么在如此进步的现代社会中,却透过铁达尼号电影,发出这种“自由”与“负责”的心灵呼唤?人类真正想要的自由是什么?人类能做为一生意义所系的价值是什么?铁达尼号电影留下这些问题,却仿佛以艺术、爱情做为答案。女主角基于对男主角的爱与誓言,从此展开全新的人生;直到老年后回到铁达尼号事故现场,重新与铁达尼号所有勇敢赴死的人相遇:乐师、船工、船长、设计师……直到男主角;这一群人终于相会,每个人都走出了有意义的一生,难道就是导演要表达的终极意义?

  对于一部商业电影的要求是不必太多的,但是一个流行文化必定反映某种心灵呼唤,这篇文章正是尝试分析这种心灵呼唤。我希望做为一个愿意积极入世的知识份子,能够真正走入现实世界,去了解人心的喜怒哀乐,与之同悲同苦,而不只是站出自己的高超修行与丰富知识。这个时代愿意倾听的人很少,愿意认真理解别人所说所行的人更少,即使是面对一个流行电影,我们的文化思维能否真正活出一个“诚恳的人生观”?

影视评论

《宫心计》简评

2009年12月1日

《宫心计》是一部很好看的香港电视剧,最近一直追着看,今天终于看完了。

故事以喜剧结局,有情人都终成卷属,恶人也都得到了应有的惩罚。感觉这样的结尾真是没什么意思,还不如中间紧张的剧情来得好看,结局还是草率了点。

这是一部讲大唐后宫宫女们尔谀我诈,争权夺利的故事。片中是主要的两个主角是刘三好和姚金玲。两人个性鲜明,刘三好存好心,做好事,说好话(她的名字“三好”,也是这么来的),而金玲则独善其身,处心积虑只为往上爬,为达目的不择手段。

三好自始至终都保持原则,做个真正的三好,人心所向,受人尊敬与爱戴,最终都得以出宫,过着平民生活。

而金玲机关算尽,坏事做绝,最终虽未被处死,却也落得个疯疯颠颠的可怜下场。

整部电视剧开头和中间的剧情还可以,就是结局有点差强人意。简直有点像几岁孩子童的教育片。

影视评论 ,